Art Déco Figur eines Bronze Mädchens mit Schal und Platte

Diese auffällige Bronzeskulptur im Art-déco-Stil stammt aus dem letzten Viertel des 20. Die nackte Dame hält ein Tablett mit einem dramatischen Schal, der fast bis zum Boden reicht. Die Qualität und das einzigartige Design dieser Statuette im Art-Déco-Stil sind unübersehbar und werden von jedem anspruchsvollen Kunstliebhaber geschätzt. Diese hochwertige Bronze wurde im traditionellen Wachsausschmelzverfahren, auch bekannt als "cire perdue"-Methode, hergestellt. Zustand: Ausgezeichneter Zustand, siehe Fotos zur Bestätigung. Maße in cm: Höhe 78 x Breite 47 x Tiefe 28 und Gewicht 17 kg Maße in Zoll: Höhe 30,7 x Breite 18,5 x Tiefe 11,0 & Gewicht 37,5 lbs Wachsausschmelzverfahren Manchmal auch mit dem französischen Namen cire perdue oder dem lateinischen cera perduta bezeichnet, ist das Verfahren, mit dem eine Bronze oder Messing von einer Künstlerskulptur gegossen wird. In der industriellen Anwendung wird das moderne Verfahren Feinguss genannt. Dieses uralte Verfahren variiert heute von Gießerei zu Gießerei, aber die Schritte, die beim Gießen kleiner Bronzeskulpturen in einer modernen Bronzegießerei üblicherweise angewandt werden, sind im Allgemeinen recht standardisiert. Art Deco ist ein einflussreicher Designstil der bildenden Künste, der in den 1920er Jahren in Frankreich aufkam und in den 1930er und 1940er Jahren international florierte. Es ist ein eklektischer Stil, der traditionelle handwerkliche Motive mit der Bildsprache und den Materialien des Maschinenzeitalters verbindet. Der Stil zeichnet sich häufig durch satte Farben, kühne geometrische Formen und üppige Ornamente aus. Das Deco entstand in der Zwischenkriegszeit, als die rasche Industrialisierung die Kultur veränderte. Eines seiner wichtigsten Merkmale ist die Hinwendung zur Technik. Dies unterscheidet das Deco von den organischen Motiven seines Vorgängers Art Nouveau. Der Historiker Bevis Hillier definierte das Art Déco als "einen durchsetzungsfähigen, modernen Stil, der sich eher an der Symmetrie als an der Asymmetrie und eher am Geradlinigen als am Gekrümmten orientierte und auf die Anforderungen der Maschine und des neuen Materials sowie auf die Anforderungen der Massenproduktion reagierte". In seiner Blütezeit stand das Art déco für Luxus, Glamour, Überschwang und den Glauben an den sozialen und technischen Fortschritt.