Sculptural light no. 72 by Milla Vaahtera Dimensions: W 96 x D 55 x H 60 cm Materials: Glass In 2020 Milla Vaahtera started a series of unique sculptural lights made out of brass and hand blown glass. "I have focused on mobile art work for the past few years and this series with light is a natural continuum of that work. These lights are all unique and made by a very intuitive process. Glass parts are made in collaboration with a team of glass blowers from Nuutajärvi Glass Village. The creative process of joining methods of art to traditional areas of craft is the most important thing to me in my work. Traditionally craft has been an area where professionals avoid failure. Lack of failure makes them good. I'm revolutionary in embracing failure in the craft process. I always find new techniques via failure. Failure is not opposite to success, it's a necessary part of it. When I find the flow of “not giving a shit” in my work, I find freedom and fun, and achieve the best work. Embracing failure shuts up the critical comments in my head and I’m liberated. I´m inspired by everything and find influences all around me. I find leaving some tool marks to the brass and "the mistakes" refreshing. with glass, the pieces where you could see the moment of melt in the final work are always my favorites. And I felt that now I work in dialogue with glass. I learned to use improvisation at the moment to maintain the wild nature of glass. Glass is like me, spontaneous and organic. " Glassblowers: Paula Pääkkönen, Sani Lappalainen, Otto Koivuranta, Jukka Viuha, Penna Tornberg and many other glassblowers from Nuutajärvi. The metal parts: Silversmith Kirsi Kokkonen together with Milla Vaahtera Electric work Ullanlinnan sähkö Vaahtera began to work on this series in May 2017 together with glassblowers Paula Pääkkönen, Sani Lappalainen, Pauli Vähäsarja, Henni Eliala and Jonas Paajanen of Nuutajärvi. The metal parts were prepared by silversmith Kirsi Kokkonen together with Milla Vaahtera. The method was based on dialogue with the glass artists, improvisation and intuition. The ethereal pieces are a revival of the mobile tradition that emerged in the 1930s.The heavy glass parts and the delicate brass seek a balance with each other, thus creating tensions within the works. Milla Vaahtera (born 1981) is a designer and an artist working in Helsinki. The themes of her works extend from body image and sexuality to intuition and dialogues in the creative progress. Vaahtera has graduated as a Master of Arts in 2010 from Aalto University, the School of Arts, Design and Architecture. She did her BA studies in Lahti Institute of Design in 2008. Her work is featured in several exhibitions at galleries and museums including the Design Museum Finland, Lokal gallery and UU Market. She is most known of her Dialogue series, mobiles and stabiles, in which she combines bold glass parts with delicate brass. The process of making dialogue pieces is based on dialogue and improvisation. Vaahtera is passionate to Revive the Finnish heritage of glassblowing and give young generation of makers new opportunities to deepen their skills.
Skulpturale Leuchte Nr. 72 von Milla Vaahtera Abmessungen: B 96 x T 55 x H 60 cm Materialien: Glas Im Jahr 2020 begann Milla Vaahtera mit einer Serie von einzigartigen skulpturalen Leuchten aus Messing und mundgeblasenem Glas. "Ich habe mich in den letzten Jahren auf mobile Kunstwerke konzentriert, und diese Leuchtenserie ist eine natürliche Fortsetzung dieser Arbeit. Diese Leuchten sind alle einzigartig und werden in einem sehr intuitiven Prozess hergestellt. Die Glasteile werden in Zusammenarbeit mit einem Team von Glasbläsern des Nuutajärvi Glass Village hergestellt. Der kreative Prozess der Verbindung von künstlerischen Methoden mit traditionellen handwerklichen Bereichen ist für mich das Wichtigste in meiner Arbeit. Traditionell ist das Handwerk ein Bereich, in dem Profis das Scheitern vermeiden. Das Fehlen von Misserfolgen macht sie gut. Ich bin revolutionär darin, das Scheitern im handwerklichen Prozess zuzulassen. Durch Scheitern finde ich immer neue Techniken. Scheitern ist kein Gegensatz zum Erfolg, sondern ein notwendiger Bestandteil davon. Wenn ich bei meiner Arbeit in den Fluss des "Sich-nicht-um-die-Scheiße-Kümmerns" komme, finde ich Freiheit und Spaß und erreiche die beste Arbeit. Wenn ich das Scheitern akzeptiere, verstummen die kritischen Kommentare in meinem Kopf und ich fühle mich befreit. Ich lasse mich von allem inspirieren und finde überall um mich herum Einflüsse. Ich finde es erfrischend, einige Werkzeugspuren auf dem Messing und "die Fehler" zu hinterlassen. Bei Glas sind die Stücke, bei denen man den Moment des Schmelzens im fertigen Werk sehen kann, immer meine Favoriten. Und ich habe das Gefühl, dass ich jetzt im Dialog mit dem Glas arbeite. Ich habe gelernt, im Moment zu improvisieren, um die wilde Natur des Glases zu erhalten. Das Glas ist wie ich, spontan und organisch. " Glasbläser: Paula Pääkkönen, Sani Lappalainen, Otto Koivuranta, Jukka Viuha, Penna Tornberg und viele andere Glasbläser aus Nuutajärvi. Die Metallteile: Silberschmiedin Kirsi Kokkonen zusammen mit Milla Vaahtera Elektroarbeit Ullanlinnan sähkö Vaahtera begann im Mai 2017 zusammen mit den Glasbläsern Paula Pääkkönen, Sani Lappalainen, Pauli Vähäsarja, Henni Eliala und Jonas Paajanen aus Nuutajärvi an dieser Serie zu arbeiten. Die Metallteile wurden von der Silberschmiedin Kirsi Kokkonen in Zusammenarbeit mit Milla Vaahtera hergestellt. Die Methode basierte auf dem Dialog mit den Glaskünstlern, auf Improvisation und Intuition. Die ätherischen Stücke sind eine Wiederbelebung der mobilen Tradition, die in den 1930er Jahren entstand: Die schweren Glasteile und das zarte Messing suchen ein Gleichgewicht zueinander und erzeugen so Spannungen innerhalb der Werke. Milla Vaahtera (geboren 1981) ist Designerin und Künstlerin und lebt in Helsinki. Die Themen ihrer Arbeiten reichen von Körperbild und Sexualität bis hin zu Intuition und Dialogen im kreativen Prozess. Vaahtera machte 2010 ihren Master of Arts an der Aalto-Universität, der Schule für Kunst, Design und Architektur. Ihr BA-Studium absolvierte sie 2008 am Lahti Institute of Design. Ihre Arbeiten sind in mehreren Ausstellungen in Galerien und Museen zu sehen, darunter das Design Museum Finland, die Galerie Lokal und UU Market. Am bekanntesten ist sie für ihre Dialogue-Serie, Mobiles und Stabiles, in denen sie kühne Glasteile mit zartem Messing kombiniert. Der Prozess der Herstellung von Dialogue-Stücken basiert auf Dialog und Improvisation. Vaahtera setzt sich leidenschaftlich dafür ein, das finnische Erbe der Glasbläserei wiederzubeleben und der jungen Generation von Glasbläsern neue Möglichkeiten zur Vertiefung ihrer Fähigkeiten zu geben.
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