Umberto Mariani, the Concealed, Vinyl and Sand Form on Lead Lamina, 2008, Pewter

Umberto Mariani wurde am 16. November 1936 in Mailand geboren. Vater Ugo und seine Mutter Jole Nizzoli sind Buchhalter und repräsentieren im familiären Kontext das typischste Umfeld des Kleinbürgertums zwischen den beiden Kriegen, aber stark durchdrungen von idealistischen Gründen. Dies wird durch die aktive Teilnahme des Vaters am antifaschistischen Kampf bestätigt. In den Jahren 1943-1944 diente ihr Haus in Mailand als Zufluchtsort für Gruppen von verfolgten Juden, die von der von Fernanda Wittghens geleiteten Geheimorganisation geschützt und unterstützt wurden. Die Erfahrung des Krieges hinterlässt deutliche Spuren in der Seele des sehr jungen Mariani. Er absolviert ein regelmäßiges Kunststudium, zunächst in der Kunsthochschule und dann im selben historischen Gebäude von 1954 bis 1958 an der Brera-Akademie in der Achille-Funi-Schule, in deren Studium er als Assistent angestellt wird. In den Jahren von 1959 bis 1965 arbeitet Mariani eng mit seinem Lehrer zusammen, um zahlreiche und grandiose Freskendekorationen zu schaffen. Er wirkt auch am Bau des Altarbildes von San Giuseppe in der Basilika San Pietro in Rom mit (Mittelaltar des linken Querschiffs). Durch diese Erfahrungen erlernt er die Fähigkeit, "groß" zu arbeiten, eine Fähigkeit, die ihm in allen folgenden Jahren zugute kommt. In den Leads, den jüngsten Erfahrungen, bewahrt der Künstler das für ihn teuerste Thema, die Draperie, und gibt eine stilisierte und übersichtliche Vorstellung von diesem Thema. Jetzt ist es nicht mehr die üppige und überflüssige Zitat der barocken Falten, sondern mehr meditiert Formen schlagen eine ruhige und intime Lesung dieses Themas, das ohne den Schatten eines Zweifels ist die am weitesten verbreitete und universell behandelt in allen Zeiten der Geschichte der Kunst. In den Pyramiden hat die Draperie alle grünen Formen verloren, sie hat sich in geraden Linien kristallisiert, die sicherlich eine idealistischere, symbolischere Vision bekräftigen.

Seit vierzig Jahren bietet Mariani der Welt seine "Spuren" an.
In einem magischen Spiel von Marianis Erscheinungen verwandelt er Blei in Stoff.
Es ist die dreidimensionale Fortsetzung seiner Vorhänge, die einst bemalt wurden. Jetzt ist es ein schweres Material mit unendlichen Bedeutungen, das Blei, das sich in einem magischen Spiel des Künstlers in einen weichen und faszinierenden Stoff verwandelt. Mit einer sensationellen Operation nimmt der Künstler Mariani die Gestalt eines potentiellen Alchemisten an. Auf den ersten Blick kann kein Besucher in diesen Werken von Mariani die Materie erkennen, aus der sie geboren wurden. Die Mutation ist perfekt. Mariani ist nun sicherlich ein moderner Künstler, sehr aktuell, aber seine Poetik versinkt in den ältesten und populärsten Erfahrungen und sowohl edler als auch populärer Kultur Europas.
Die europäische Malerei und Bildhauerei haben seit Jahrhunderten, ja seit Jahrtausenden, unendliche Modelle und Draperiedarstellungen geliefert. Der Pantoffel der heiligen Figuren und Heiligen in der christlichen Tradition war immer ein Element, das den größten Teil der gemalten und geschnitzten Oberflächen einnahm. Bei Volksfesten und religiösen Zeremonien hat die Draperie immer einen privilegierten Platz eingenommen. Aber auch schon vor der christlichen Ära, in der großen antiken und dann römisch-griechischen Kultur, nahm der Panneggio eine führende Rolle ein. Wer erinnert sich nicht an die Nike von Samotracia auf der Treppe des Louvre mit den wunderbaren Kleidern, die vom Winde verweht werden? Mariani, der in jeder Hinsicht ein europäischer Künstler ist, erklärt sich auch mit Stolz als "Pop-Künstler", der ohne Diskussionen mit den populären Visionen verbunden ist, die seit Jahrhunderten von allen sozialen Gruppen der europäischen Gemeinschaften auf intime Weise erlebt werden. Mariani hat in keiner Weise das Bedürfnis, sich mit den Realitäten der Supermärkte auseinanderzusetzen, die heute sicherlich populäre Visionen anbieten, aber nur triviale, kommerzielle populäre Visionen und ohne Charme. Kann man das Nike von Samotracia mit der Flasche Coca Cola vergleichen? Das überlassen wir den Amerikanern, Menschen ohne Geschichte und ohne Traditionen.
Indem wir eine moderne Vision des europäischen Humus vorschlagen, werden wir auch dazu beitragen, der Kunst jene geistigen Inhalte zurückzugeben, die man in den letzten 50 Jahren auszulöschen versucht hat, mit den lächerlichen und paradoxen Ergebnissen, die in der heutigen Welt zu beobachten sind.
Die Oper wurde in der Ausstellung "Umberto Mariani Pluto und Dioniso" im Museo della Painting Mural, Prato, 2015 ausgestellt und im Allemandi-Katalog der Ausstellung veröffentlicht.

Arbeit begleitet von authentischen vom Künstler unterzeichnet, Katalog in den Verkauf aufgenommen